自20 世纪90 年代以来， 国内的工业设计教学已基本形成完整的教育体系。
设计色彩课程过去一直依赖于静物和空间设置的色彩写生教学模式进行教学， 这种形式明显地过于单调， 缺乏新意， 不利于设计思维的培养。
这次课程改革研究主要立足于工业设计的专业特点， 结合市场色彩研究， 打破传统绘画方式的束缚， 利用设计材料广东深圳专业医疗器械造型工业产品设计进击，移动医疗！与颜料工具综合应用研究新的色彩造型形式和内容， 让学生在实践中创造性的运用色彩， 使色彩教学成为工业设计专业设计造物的本质训练，实现色彩为艺术设计服务的教学目的。

　　【关键词】工业设计 设计色彩 创新思维 造型形式
　　
　　设计色彩课程是设计艺术专业开设的专业必修课， 自20 世纪90 年代以来国内的工业设计教学已基本形成完整的教育体系。
设计色彩定位为80 个课时， 是专业基础教学的主干课程， 与色彩构成教学共同构建起工业设计专业的色彩教学体系。
设计色彩在课程教学上往往以色彩写生为基本形式， 运用水粉、水彩颜料和画笔工具进行色彩练习，教学内容包括色彩理论知识、色彩变调练习、色块归纳练习、装饰色彩练习等课题。
这种一直依赖于静物和空间设置的传统教学模式对于21 世纪的工业设计学生来说， 他们在考生阶段就一直在进行， 这种形式明显地过于单调， 缺乏新意， 不利于设计思维的培养。
工业设计是应用性很强的专业， 不能脱离社会市场单独谈论色彩设计， 为了更好地将设计色彩服务于工业设计专业， 探究新的教学形式成为设计色彩教学必须的重要任务。

　　本文提出的设计色彩教学改革是基于为工业设计专业发展需要服务的课程探索， 是建立在色彩理论知识基础上的运用研究， 重点在于让学生在课堂上进行有效的思考，在实践中结合设计材料和颜料工具研究新的色彩造型形式和内容， 使色彩教学成为工业设计专业设计造物的本质训练， 实现色彩为艺术设计服务的教学目的。

　　第一阶段： 通过色彩理论分析研究和实践培养学生的审美和设计意识
　　对于刚刚跨入高校学习工业设计的学生， 他们在文化、艺术方面的体验还比较匮乏， 视觉表达上往往比较肤浅，甚至艺术表达上还会出现混乱。
工业设计专业进行的是有美感的造物设计， 因而在色彩基础课程要解决的首要问题不是技术上的， 而是要培养学生优良的审美情趣和敏感的视觉经验。

　　在教学第一阶段， 共16 课时。
内容按次序包括：
　　1. 色彩理论知识分析， 2 课时。

　　在教学中， 教师担任组织者的角色， 立足色彩理论知识， 提出色彩研究的问题， 由学生思考、讨论、最终解决问题， 真正让学生成为课堂主角。
例如： 讲色彩的协调性。
采用室内环境色彩图组让学生进行比较观察， 通过两张一组的幻灯片对比， 增强学生思考的有效性， 培养学生视知觉的感受力， 让其感受色彩在生活中应用的魅力。
通过提问， 让学生讨论分析出色彩基本的同类对比的协调、冷暖对比的协调、灰调和饱和色对比的协调、黑白灰对比的协调关系等等。
最重要的是在讨论中， 教师要引导学生明白色彩关系是相对性的， 有意识的感受有利于培养自身的视觉敏感性。

　　2. 进行市场产品调研， 6 课时。

　　让学生收集产品资料， 分析市场产品的色彩语义， 并完成一份PPT 调查报告， 使学生对色彩科学规律与色彩美学广东深圳专业医用器械设备外观工业产品设计深圳城建改制风波知识有更实际的认识， 并进一步了解产品市场的色彩消费心理。
这个实践研究表明， 学生在通过市场调查后， 对色彩理论有了更科学的分析和认识， 并且对把握产品在市场中的色彩定位问题有了明显的认识提高， 这个结果有利于学生对工业设计的专业认识和兴趣培养， 同时有利于提高学生的审美情趣。

　　3. 色彩静物写生练习， 8 课时， 完成一张4 开作品。

　　教师引导学生突破对客观事物再现描绘的“写生” 概念， 主动对画面进行创造性表现语言的探索。
在教学中鼓动学生改变色彩静物的“素描” 表达方法， 跨越形的约束，注重色彩的相互关系， 利用有色的材料（如： 纸张、纤维、塑料） 等进行直接的表现。
目的是让学生明白色彩表现不仅仅局限在表现客观物体的形状、色彩、空间等形式因素上， 更应该通过对这些因素的观察达到一种精神的体验，实践一种精神主观感受的表现， 即个人创造性的色彩表达。

　　总的来说在这一阶段是用“理论分析―调查研究―实验实践” 的教学过程引领学生进入色彩研究的领域， 是让学生消化理论知识， 明白学习目的的过程。

　　第二阶段： 通过综合材料设计色彩的实践练习培养学生的创新设计思维
　　伊顿曾这样说： 教育者应该有机会看出学生的素质和潜在能力。
主观色彩结合个人表现， 是识别一个人的思想、感情和行为的关键。
帮助一个学生去发现主观色彩， 这是帮助他去发现自己［1］。
工业设计一年级的学生都经历了高考， 色彩表现有一定的技法， 虽然有的养成了一种绘画套路， 有的技法还有很浓的“大师” 痕迹， 但色彩表现的基础都是以素描和空间关系为主， 能够完整的进行物体造型，但缺乏的是个人的特点。
因此要打开学生的心灵之窗， 教育者就要激发学生的兴趣， 让他们审视自己的， 寻找个人心理表达的才能。

　　为更好地提供学生发挥创造力的空间， 告诉他们： 颜料不是唯一表达色彩的介质［2］。
教师可以自然地将设计材料介绍给他们， 有色的纸、纤维、塑料、木材、金属等等材料所具有的特殊属性， 在色彩作品中都可以自由运用。
在技术表达上不受绘画材料的限制， 学生会更关注新形式的表现。
他们比平常更关注手中材料的色彩和性状， 对身边的自然物体也加强了观察、思考， 这对工业设计学生的素质培养是有促进作用的。

　　在这教学第二阶段， 共46 课时， 结合第一阶段的基础， 强调综合材料应用和主观色彩的意象表达， 设计了三个方面的教学内容：
　　1. 以《名画解析》为题， 表达对作品的理解和再创造。

　　教学实践时间是16 课时， 完成一张半开作品。
以名画为参考， 可以让学生在内容和构图上少走弯路， 体验前人创作时的艺术经验和思想， 从以往概念化的技术经验中脱离出来， 发挥自己的想象， 整理出自身兴趣的关注点。
在学生创作过程中， 教师的任务是帮助他们认识作品， 启广东深圳专业医疗仪器外形工业产品设计我国医疗器械出口贸易机遇与挑战并存发学生从自我经验出发感受作品带来的感动， 并发挥浪漫的想象力， 从形式上再创造作品。
实践表明学生的创作积极性被快速的调动起来， 在原作基础上发挥想象， 既有原作的影子， 又附加出新的内容。
他们大胆地采用有色的材料进行拼贴、镶嵌， 再加入颜料作画， 形式丰富多样。
学生中有的采用有色塑料编织成型， 体现出透明的色彩效果；有的采用废旧的报纸杂志进行剪、揉、卷、折等方式改变纸张形态， 固定在纸板上造型。
有一位学生， 他表现的是夏加尔的《我和村庄》， 他很浪漫地用纸片将里面的马和人剪出来， 再用半立体的方法将其粘贴在作品中， 再画出纸片的投影， 表现出一种新的空间设计感。
可以说学生的创造力一旦被唤起， 就会表现出让你惊叹的作品。

　　2. 以《自画像》为题， 进行色彩归广东深圳专业医用仪器开发工业产品设计民营医疗“罪与罚”纳创作练习。

　　教学实践时间是16 课时， 完成两张4 开作品。
以最熟广东深圳专业医用设备器材工业产品设计建筑结构设计中剪力墙结构设计的应用悉的自己本身为描绘对象， 应该更容易实现“唤醒学生个人化的视知觉状态”［3］的目的。
学生对自我的认识可能并不成熟， 有的还认为就是画出自己的外貌， 要画像而已。
而这个教学内容的目的是要学生审视“自己” 的美在哪里，个性的特点在哪里， 个人的喜好在哪里， 同时思考怎样的技术表达跟“自己” 的内涵是一致的， 通过这种思维方式帮助学生找到自己的表达个性， 再利用色块归纳的方法，调整色彩之间的比例和对比关系， 使画面的色彩语言简洁有力， 更富有形式美感。
实践中， 学生充分利用有色材料结合颜料进行色块表现， 不仅表达出个人化的色彩特色（图1），广东深圳专业康尚制氧机产品设计公司互联网在医疗器械维修中的应用分析 还体现出材料的独特设计感， 丰广东深圳专业医用器材结构工业产品设计高层建筑的结构设计特点及基础结构设计富了色彩表现的内容， 增强了视觉冲击力。